Solo nel momento felice del Viaggio, Pensare ha un Luogo

giorgiofranco, Autore a Luoghi Pensanti

Franco Condorelli • artista metafisico

Franco Condorelli • artista metafisico

Diario di un artista e della sua ricerca fantastica nelle terre di Leontinoi.

Il soccorso, Franco Condorelli, acrilico e china su tela (particolare)

Come uno scrittore è arbitro delle proprie ossessioni e delle proprie parole, così anche un artista è artefice dei propri mondi fantastici.

Una grande confessione, ulteriormente rafforzata da Hegel, per il quale l’essenza dell’Arte consiste nel portare l’uomo di fronte a se stesso. E un artista che si pone di fronte a se stesso non può fare a meno di visualizzare la sua vita da un’altra dimensione, mentre emerge in personali forme-colori e segni di vitalità: la ricerca della forma può avere successo soltanto se è condotta come ricerca di contenuto (cit. Arnheim).

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“Dal Silenzio non nascono le Farfalle…”

Orsini Federica

nasce a  Bordighera il 20 Dicembre 1979, frequenta l’ attuale Liceo Artistico di Imperia, sezione Grafica Pubblicitaria, successivamente, dopo una parentesi di quattro anni ove si dedica alla Formazione Personale nell’ambito della comunicazione partecipando a Master di Formazione nella Vendita e Gestione Risorse Umane, prosegue per un’ altra decina di anni nel settore creativo operando in ambito grafico, nella Comunicazione nel  Marketing aziendale ed in campo Editoriale, continuando a coltivare l’amore  per la pittura.

Il Metafisico ed il Surreale sono fonte di estrema suggestione e conseguente influenza, tecnicamente predilige olio su tela ritrovando in esso un sapore antico e naturale, i soggetti prodotti e fortemente replicati sono figure femminili prive di specifica età alla continua ricerca di un’ armonia cosmica sostenuta da cromatiche accese, sospensioni e movimento.

1999  espone presso Galleria  “Rondò” Imperia.

2000 partecipa al concorso ” Il Gioco dell’ Arte ” presso Villa Ormond – Sanremo;

2000 espone presso sala mostre – Centro Storico Vallecrosia Alta ( IM ).

2002 Espone in permanenza presso Villaggio Artistico, Bussana Vecchia  in Sanremo.

2010 In collaborazione con l’ Associazione Compagnia Artisti e Autori di Torino “Spazio ARTS &Arts” espone  presso Salone dell’ Arte e del Restauro di Firenze.

2013 prende parte all’ Associazione “Laboratorio Pape” di Imperia seguita dall’ occhio attento della Dott. Francesca Rutigliano seguendo suggerimenti accademici.

2014 partecipa alla Presentazione “Il Mondo delle Donne” presso – Circoscrizione 5 – Torino.

2014  Successivamente Mostra concorso Torino dal 1 al 17 aprile “Animals” collettiva Presso Circoscrizione 5 – Torino.

2014 Le opere vengono selezionate per Collettiva “Personal 7 Styles” dal 12 al 19 Giugno Circoscrizione 5 Torino.

2014  Bollengo Sala Nuova Torre –  presenza al Progetto “Nastri Rossi “.

Viene attribuito alle opere il Premio Speciale della manifestazione Il mondo delle Donne.

Così spiega la Responsabile della Compagnia e Scrittrice Giusy Patti in merito al Premio assegnato:

 “A Federica Orsini è stato assegnato il Premio Speciale 2014 per la particolare versatilità delle sue opere che sfiorando il Surreale, il Metaforico, affrontano nella pienezza del loro significato le incongruenze del mondo moderno. Sfere e cubi uniti alle figure femminili rappresentano una ottimale interpretazione del complesso mondo delle Donne”.

Successiva Permanenza presso Sala Esposizione Via Alpette Torino.

2014 Partecipa ad “Angeli sul mondo  V^ edizione” Circoscrizione 5 Torino.

2014 presso Salone “Art Shopping” Carrousel du Louvre di Parigi.

2015 Collettiva nel mese Marzo Il Mondo delle Donne Libera interpretazione del femminile – presso nuova sede della Compagnia Artisti e Autori .

Inizia la Collaborazione con lo Scrittore Piemontese Matteo Cadorin con il quale prepara una serie di opere ispirate dalle emozioni alle letture dei racconti, progetto che culminerà con la pubblicazione di “Raccolta Tascabile di Emozioni”.

2015 Nella Primavera partecipa alla collettiva Torinese “Animals: Reality or Fantasy” , la rassegna “Forme e Fantasia” ed “Arte e Cibo”.

2015 Partecipa a Genova con “Angeli sul Mondo ” ed a Torino con “Life’s Colours”.

2015 nel Marzo e’ presente Vernice Art Fair – Forlì Stand Expo Art presenta l’ opera “Pensiero Oltre Tempo”.

2015 Settembre Partecipa alla rassegna Arte Contemporanea “ Fruttidoro” Galleria Arte Livorno “Il Melograno”.

2015 Esposizione 13/14/15/16  Novembre presente ad Arte Padova Fiera Mercato Arte Contemporanea;

2015  Esposizione 26/27/28 Novembre presente al BAF – Bergamo;

2017  Esposizione dal 09/2017 a 12/2017 a Palazzo Beneventano – Lentini;

2018  Esposizione dal 12/2018 al 02/2019 presso l’Ex Convento del Ritiro in Ortigia, Siracusa.

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Perno, Alessandro Costagliola

Alessandro Costagliola

Nasce a palermo il 31 ottobre 1984.
Diplomatosi all’Istituto Statale d’Arte si laurea presso l’Accademia di Belle arti di Palermo nel 2008. Durante gli studi di anatomia umana scopre la sua passione per il figurativo.
La sua arte tenta di rappresentare emozioni forti attraverso figure maschili con corpi slanciati in torsioni estreme che sfidano le leggi della gravità realizzate con materiali semplici come l’argilla che una volta infornata diventa terracotta che volutamente lasiata grezza, non trattata, così da lasciar intravedere le vampate di calore del forno.

Il 7/2007 ho partecipato alla Mostra Collettiva di scultura, Camminando insieme 2, S. Stefano di Camastra(Me).

Il 12/2007 ho partecipato alla Mostra Collettiva Festival dei giovani 1° edizione, Palermo.

Il 07\2013 ho partecipato alla Mostra Collettiva presso il palazzo Brunaccini Palermo, organizzata dalla Galleria d’Arte di Bobè.

Il 02\05\2014 mostra personale delle mie opere presso i locali dell’associazione culturale L’Arte di Bobez sita in Via Lumia n°22 a Palermo.

Il 13/02/2015 ho vinto il Premio Arte Pentafoglio nella sezione scultura presso Real Fonderia Oretea ,Palermo.

Il 13/07/2015 ho partecipato alla Mostra Collettiva dal titolo : Scongiuro: tra magia e superstizione
presso Palazzo Forcella de Seta,Palermo.

Il 13/11/2015 mostra personale delle mie opere presso i locali dell’associazione culturale BoBez dal titolo :
ECCE HOMO.Palermo.

Il 03/12/2015 ho parteciapato ad ART FACTORY 05. FIERA D’ARTE MODERNA E CONTEMPORANEA
presso Fondazione Puglisi Cosentino ,Catania.

Il19/12/2015 ho partecipato alla Mostra Collettiva Sentinelle:nuova scuola siciliana, presso il Villino Favaloro Di Stefano,Palermo.

Il 10/09/2016 ho partecipato alla Mostra Collettiva Colori d’ Autunno che è stata ospitata nella città di Cesenatico, nelle sale espositive dell’Hotel Miramare e Hotel New Bristol.

Il 08/12/2016 ho partecipato alla Mostra Collettiva Collection , mostra di collezionismo scultoreo siciliano presso il Museo Civico di Noto. Noto (SR)

Il 14/10/2017 ho partecipato a “Suspense “ doppia personale pittura-scultura presso i locali della galleria d’arte Studio Barnum Contemporary. Noto (SR)

Il 25/11/2017 ho partecipato alla mostra collettiva intitolata “Rapsodia” presso i locali della galleria d’arte Arionte.(CT)

Il 7/12/2017 ho partecipato al circuito di mostre collettive “Quadrilatero del Contemporaneo”esponendo nei Bassi di palazzo Nicolaci.Noto (SR)

Il 16/08/2018 mostra personale presso piazzetta Ercole Noto (SR) dal titolo “Ecce Homo bis”.

Il 1 /12/2018 mostra personale presso la galleria d’arte Raffaello a Palermo dal titolo “Sinapsi”.

Il 13/04/2019 mostra personale presso il museo etnografico Nunzio Bruno, dal titolo “Gravity”.

Il 5/05/2019 mostra personale presso il Palazzo Beneventano ,Lentini (SR), dal titolo “Movenze Gravitazionali”.

Il 18/05/2019 mostra collettiva presso la basilica SS. Trinità la Magione (Pa), dal titolo “continuando a dialogare su “Maria”.

*in aggiornamento

Giuseppe Bordonaro

Nasce nel 1950 a Lentini in Sicilia. Nel 1963 inizia a frequentare l’Istituto Statale d’Arte di Catania, corso Decorazione Pittorica. Sin dai primi schizzi dal vero emergono figure dormienti e in attesa di una lenta e parsimoniosa crescita e maturazione. Attratto dall’Arte primitiva Precolombiana e Australiana avvia i primi studi, producendo copie ed ispirazioni. Furono annate fruttuose, una media di mille disegni l’anno per ogni cosa che la sua mente “ingabbiava”.

Intorno al 1965 partecipa alle prime mostre giovanili a Catania e Siracusa.

Così, dal ’66 inizia a produrre una pittura figurativa simbolica a tempera; produce ritratti agli studenti ed ai bidelli degli ambienti scolastici che esso frequenta; partecipa con interesse ad un corso di cartellonistica pubblicitaria. Pochi anni dopo frequenta l’Accademia di Belle Arti di Catania, corso di studi in pittura; da quel momento in poi, anche studi di natura: tronchi d’alberi e paesaggi ad olio con fiori bianchi e rossi.

Due esperienze importanti sono state il viaggio in Germania, a Duisburg, e la produzione di ritratti di turisti a Taormina.

Ma ancora, assetato dal desiderio di conoscere le città d’arte italiane, dal 1968 inizia a viaggiare per tutta l’Italia, con soste a Roma, Firenze, Udine e Milano.

Nel 1969 approfondisce la Pittura Astratta e l’Informale: Segni e Campiture a smalto. L’anno successivo al Centro Duchamp di Bologna esegue prototipi per Multipli: sono specchi visivi.

E’ dal 1972 che ha luogo l’intuizione di produrre una serie, interminabile come l’orizzonte; acquerelli aventi per tema gli scenari urbani e paesaggistici della sua città: Lentini.
Gli acquerelli diventano “dinamiche strisce” di campagna.

Studia la natura: fiori, farfalle, insetti, pesci tropicali, e ritratti dal vero. Inizia una ricerca sulle Armonie e Teorie del Colore. Approfondisce la tecnica della pittura ad olio. Avvia la produzione di legni colorati.
Desideroso di una nuova sperimentazione didattica, nel 1976 partecipa ad una Happening al Liceo Artistico di Catania.

La religione lo contamina, di conseguenza alcune sue produzioni: numerosi disegni grafici totemistici e politeistici con tecnica ad inchiostro; illustra  “ La Creazione “ biblica in 18 fogli; alcuni disegni sull’Apocalisse a pastello e di ispirazione figurativa.

Avvia attività di insegnamento presso l’Istituto Statale d’Arte di Guidizzolo in provincia di Mantova. Nel 1977, con la morte del padre, si lascia ispirare da testi, narrazioni, poesie; produce una serie di illustrazioni ispirate a una poesia di Corrado Peligra in 13 fogli: “I Fiori”. Apre uno studio a Milano.

Nel 1979 un ciclo di opere vengono allestite alle mostre con la D’Ars R.P..
Nasce “Music Performing” e “Nataart”, documentate con foto di G.Bai.

L’esperienza con Dio diventa punto cardine della sua carriera: dal 1980 frequenta la Chiesa Cristiana Avventista Movimento di Riforma.

Avvia una ricerca scritta sulla “Creazione” e sul  “2° Comandamento di Dio.”

Studi biblici di chiesa, alimentazione vegetariana e viaggi in Germania per cure mediche dove conosce Ursula Henneberg.


Nel 1982 conosce l’amore e si sposa con Ursola e vive a Monza.

Nel 1983 prende cattedra al 2° Liceo Artistico Statale di Milano.

Con la nascita della prima figlia, Miriam , riprende ricerca didattica basandosi sulla natura: “Struttura formale e coloristica” e “L’armonia dei colori nella natura”.
Ottiene la cattedra di Educazione Visiva presso l’Istituto Statale d’Arte Sperimentale di Monza.

Nel 1986 distrugge alcune opere di ispirazione religiosa idolatrica.
Nel 1987 alla Biennale di Tolosa, in Francia, vengono selezionati alcuni suoi lavori.

Trasferimento all’Istituto Statale d’Arte di Siracusa.
1989 – Didattica: Programmi scritti.

L’inizio degli anni ’90 e l’avvicinarsi del secondo millennio confermano l’artista Giuseppe Bordonaro nella qualità di maestro d’arte.

1990 – Insegna al Liceo Artistico Statale di Lodi.
1991 – Trasferimento all’I.S.A. Maxisperimentale di Monza.
1992 – Idoneità al Concorso a Cattedra di Assistente di Pittura: Accademia di Belle Arti.
1993 – Con Museo Teo: “ Mostra d’Arte in cielo”. Anno di riflessione spirituale.
1963/1993: Trent’anni di Arte: anno di bilanci e riflessioni.
1994 – “Il segno pittorico”: opere astratte ad olio su tela. Disegni di fiori in acquerello e pastello.
– I.S.A. Passato e Futuro, creativi in mostra. Serrone Villa Reale Monza.
1995 –  20 tavole didattiche consegnate al Provveditorato agli Studi di Milano.
– Evento artistico: Peinture sur l’herbe. Parco di Monza.
– Cartolina: “Pittura” 36 pezzi di pittura.
– Sistemazione di lavori didattici per e nelle scuole.
1996 –  Corso di autoaggiornamento mio: “Il linguaggio visivo”.
1997 –  Sistemazione definitiva di 15 anni di lavori didattici all’I.S.A. di Monza.
 Uscito dalla Chiesa Avventista Movimento di Riforma.
– Mostra personale a Bunde Ostfriesland in Germania.
– N. 7 cartoline postali edite da Artline Druck & Verlag di Bunde.
– Mostra di acquerelli al Dollart Museum di Bunde in Ostfriesland.
– Performance: “Eating White Event” allo Studio Mario Tedeschi. Milano. – Corso di autoaggiornamento mio: “Acquerello Professionale”.
1999 –  Corso di autoaggiornamento sulla “Bionica”. Disegni: “Le conchiglie”, strutture formali, coloristiche e segniche.           
Con il passare degli anni avvia importanti maxi studi biblici, fra i tanti: “La visione dei profeti”.
2000 –  “Lo spazio e la luce nell’Arte”: raccolta visiva di opere d’Arte. Convegno e corso di aggiornamento: “Il pensiero visivo”.           
2004 –  Insegna all’Accademia di Brera per il Politecnico di Milano alla SILSIS. Studi iconografici ed artistici sull’Arte Sacra nelle varie religioni.
2005 –  Insegna al Liceo artistico Statale di Monza nel Progetto Leonardo. Studia “Storia del Cristianesimo e dell’Ebraismo”.
2006 –  Disegni Figurativi per la didattica ed insegna Progettazione Pittorica.
2009 –  Studia libri iconografici di tutte le grandi  religioni esistenti.
2010 –  Insegna al Liceo artistico Statale di Monza nel Nuovo Ordinamento. Approfondisce benissimo: “I materiali delle tecniche pittoriche” a olio e tempera.
2011 –  Sistemazione di tutto il mio percorso artistico e didattico.
2012 – Studi per l’Accademia di Belle Arti “Pittura” e programma di “Pittura” per Insegnare.
2014 –  Fine attività didattica, in pensione dal 1 di settembre.
                  Inizio produzione pittorica quadri su tela.
2015 –  Mostra Antologica Didattica nel Liceo Artistico della Villa Reale di Monza.
2016 –  Inserimento nel volume “ Maestri “ Selezione d’Arte Contemporanea di Vittorio Sgarbi. EA Editore e della Rivista “Effetto Arte” Anno 6 Numero 2 . 2016.
Mostra di fotografie, disegni e acquerelli: Tra passato e presente Cascina San Bernardo. Spazio giovani. Liberthub. Centro Civico, Monza.
2018 – Maxi studio biblico su Dio.
Diversi acquerelli sulla Natura e fiori.
2019 – 140 studi biblici del Dizionario biblico Avventista.         

* in aggiornamento

Quando ciò che è imperfetto insegna ad amare!

personale di pittura di Roberto Collodoro

La seconda puntata della nuova personale di Roberto Collodoro in scena al Palazzo Beneventano di Lentini.

Parlo per immagini non perché io voglia essere brillante nella scelta delle parole, ma per l’incapacità di trovare quelle parole. Non posso infatti esprimere in altro modo le parole che emergono dal profondo.

Dialogare con i solchi che il tempo (in)segna, quasi come se fossero i solchi di una terra lavorata. Una fertilità data alla vita ed un finale già scoperto. “Leggere fra le rughe” è l’invito di Roberto Collodoro, giunto alla sua seconda “uscita” al Palazzo Beneventano di Lentini, dal 21/12 al 20/01/2019. 

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Siracusa incontra la Metafisica: la personale di Federica Orsini all’ex Convento del Ritiro!


Un nuovo modo di abitare la luce, intesa come materia e femminilità: ampio spazio alle opere di Federica Orsini, da dicembre a Siracusa.


Si chiama “meta|fisica – luce materia e donna” la terza tappa in Sicilia delle opere di Federica Orsini: una personale di pittura ambientata nella suggestiva sala superiore dell’antico Convento del Ritiro.
La mostra d’arte verrà inaugurata al pubblico sabato 8 dicembre 2018, ore 18.30, e rimarrà aperta sino al 6 gennaio 2019; un omaggio alla grecia d’occidente ed al tema metafisico per eccellenza “luce, materia e donna”. Si tratta di un’esposizione personale che raccoglie produzioni pittoriche che vanno dal 2016 sino ai giorni nostri. La tematica che lega la collezione al territorio è la ricerca di un nuovo modo di abitare la luce, intesa come materia e femminilità: ampio spazio verrà dato ai simboli che narrano ed omaggiano la Santa Patrona Lucia; ma anche uno studio degli scenari circostanti, l’architettura, il transito, il paesaggio interiorizzato, le suggestioni visive che è possibile raccogliere durante una flânerie in città, la consistenza e l’onirismo delle periferie urbane.
Vi è qualcosa nella materia delle esperienze mistiche che richiede segretezza, come se l’archetipo dietro agli eventi, alle immagini, che stanno avendo luogo avesse bisogno di una certa tensione per essere adempito.
Ciò che succede segretamente, oltre le scene, rende possibile l’esistenza dell’esperienza quando il sipario si apre e le luci si accendono. Questo rivelare le immagini, che rappresentano lo studio di un’artista, in tal caso Federica Orsini, significa riaffrontare il tema della metafisica nella terra dove la luce si fa visibile e inafferrabile, la terra della martire Lucia.
Tutte le cose possono trapassare nel nulla, manifestazioni ed eventi destinati a svanire, con l’unica opportunità di restare vittima di emozioni, di inviti metafisici, della curiosità in ogni sua forma.
Ciò che rimane quando tutto scade dal tempo è il volto delle cose così come si presentano, apparentemenre immutevoli; la stessa scienza deve avere un fondamento filosofico e lo trova nella metafisica, cioè in una visione del mondo che dà sostanza ai principi delle scienze, sorrette dalle persone.
Anche questa iniziativa è sostenuta da persone e collettivi, a cui va rivolto un sentito ringraziamento:

Anime di marmo e ferro, elementi di uno straordinario esempio di riconversione di un edificio industriale in sede museale.

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Posted: 26/06/2018
Expiring: 10/09/2018
Final: 28/09/2018
Who Calls: Team AreaBL&F/ Giorgio Franco
Contact Email: info@areablef.com / salvatoregiorgio.franco@gmail.com
Website: www.areablef.com
Location: Lentini, Siracusa, ITALY
The Prize: supply of materials / travel  / B&B

    Call for Artist

Badia Lost & Found è un progetto creato per accrescere l’arte urbana, fare aggregazione e una mirata educazione alla Bellezza a Lentini (Siracusa). Il progetto nasce nel 2017, in occasione della seconda edizione della “Notte Bianca della Cultura” del centro della provincia siracusana, costituendosi primo parco urbano dell’sud est siciliano.

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AVVISO ➥ (altro…)

D E A MISTERICA: L’ESEGESI ESTETICA DEL TERRITORIO PARTE DA QUI

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Tornare alle origini, riportare l’Arte a una forma archetipa, lontana da preconcetti, sperimentare e innovare veicolando la vocazione dei Luoghi. Questi i presupposti del presidio Italia Nostra, che apre i pesanti portoni della Dimora Beneventano di Lentini, esordendo con la multipersonale d’Arte Bimestrale:
DEA MISTERICA.

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